İstanbul Fringe Festival 3 kısa duo gösteri seçkisiyle seyirciyi buluşturuyor!

***

LoveParade
“Aradığımız her şey yalnızca şu anda bulunabilir.”

“Aşk, hayatı dolu dolu yaşamamızı ve iyi öl
DEVAMIebilmemizi mümkün kılar.”

“Fazla kutlayıcı olmanın tehlikeli olduğuna inanmak.”

“All about Love: New Visons”
bell hooks

Bir alegorik araçlar geçidini değil, imgelerin geçidini hayal edin; aşkın tüm dürüst karmaşıklığıyla kendini açığa çıkardığı, içe dönük mekânların içinden kıvrılarak ilerleyen bir kortej.

Geçmişin gölgeleri ve elle tutulamayan bir gelecekle birbirine bağlanan iki beden arasında sessiz bir alışveriş başlar. Yalnızca o anın içinde, o ana bütünüyle sarılarak birbirleriyle iletişim kurmaya çalışırlar.

Geçit, varoluşun kırılganlığının ortasında aşkı açığa çıkarır. Aşk ve kayıp sürekli olarak iç içe geçer; doğru orantılı iki kuvvet gibi hareket ederler. Her şey bir kucaklaşma ile bir vedanın arasındaki hassas dengeye dönüşür.

Aşk yayılır: Kaotik bir sesler çokluğu tek bir ezgide birleşir; çeşitliliğin ve kapsayıcılığın marşı. Güçlü bir hareket girdabı, evrensel aşk için özgürleştirici, yürekten gelen bir çığlığa dönüşür.

Love Parade, geçmişin mücadelelerini kendi bugünü içinde yansıtır. 1980’lerin New York’undaki ballroom kültüründen — queer azınlıkların kimliklerini ve sanatsal ifadelerini kutlamak için podyum mücadelelerinde yarıştıkları dönemden — 1990’ların Berlin’indeki Love Parades festivallerine; ritim ve hareketin barışın, birliğin ve etiketlerden ve kısıtlamalardan arınmış aşkın birer ifade biçimi olduğu festivallere uzanır.

bell hooks’un kışkırtıcı düşüncelerinden ilham alan Love Parade, aynı zamanda geleceğe umutla bakar ve bizi gerçek aşktan, örtüler ve idealizasyonlar olmadan söz etmeye davet eder.

Her şey şu soruyla başlar: “Neden hâlâ aşk hakkında konuşmaktan korkuyoruz?”

Ve insan varoluşunun merkezinde kalmaya devam eden bu duyguyu teşvik etme arzusuyla devam eder.

Fikir ve koreografi: Glenda Gheller | Dramaturji: Glenda Gheller, Sergio Campisi iş birliğiyle | Yapım: ocram dance movement, Scenario Pubblico Centro di Rilevante Interesse Nazionale iş birliğiyle | Özgün müzik: Michele Piccolo ve Massimo Lievore | Kostüm danışmanlığı: Adriano Popolo Rubbio | Kostüm tasarımı ve üretimi: Gabriella Palomba

***

Mirror Bird
MIRROR BIRD, hepimizin aşina olduğu bir görüntüyle başlar: bilek güreşi. İki beden, varlığını ancak diğerine direnebildiği ölçüde kuran bir karşılaşmanın içine girer.
Koreografi, bu karşıtlık mantığının adım adım tükenişini; kontrol, çatışma, bağımlılık, mesafe ve teslimiyet gibi farklı ilişki biçimleri üzerinden araştırır.
Mücadele anlamını yitirdikçe, ilişkinin dönüşmesi gerektiği ortaya çıkar. Artık karşıdaki kişi yenilmesi gereken bir güç değil, kişinin kendini yeniden tanımlayabildiği bir varlığa dönüşür.
MIRROR BIRD, direniş üzerine kurulu bir ilişkinin karşılıklı tanıma, dönüşüm ve değişim alanına evrilme ihtimalini sorgular.

Konsept ve Koreografi: Chiara Olivieri
Topluluk: COD Danza
Performans: Adele Piscitelli, Zagana Capilupi

***

Pardon!
“Özür dilerim!
Yeterince güzel olmadığım için özür dilerim!
Yeterince çekici olmadığım için özür dilerim!
Yeterince genç olmadığım için özür dilerim!
Yeterince güçlü olmadığım için özür dilerim!
Yeterince zeki olmadığım için! Yeterince yetenekli olmadığım için! Yeterince nazik olmadığım için!
Herkes gibi olmadığım için özür dilerim!
Doğru şeyleri söylemediğim için!
Sürekli gülümsemediğim için!
Senin istediğin kişi olmadığım için!
Yargılarından bıktığım için özür dilerim!
Kendim olduğum için özür dilerim!”
Eser, Mourad Merzouki yönetimindeki Compagnie Käfig ile Créteil ve Val-de-Marne Ulusal Koreografi Merkezi'nin (CCN de Créteil et du Val-de-Marne) Kültür Bakanlığı Accueil Studio programı kapsamında gerçekleştirdiği ortak yapımdır.
Karavel Kalypso Festivalleri tarafından, Pôle en Scènes ortaklığı ve Caisse des Dépôts'nun desteğiyle düzenlenen DIALOGUES koreografi yarışmasında CCN de Créteil et du Val-de-Marne Ödülü'nün sahibidir.
Diğer destekçiler: Sens Belediyesi ve Les Synodales Yarışması, ADJAC–Bergerie de Soffin, CAC du Grand Béon, Théâtre Louis Aragon.
Koreografi / Performans: Emilie Joneau & Clémence Juglet
Işık Tasarımı: Fabrice Sarcy
DAHA AZ GÖSTER